迪迪·罗哈斯谈她的鞋子雕塑和风格哲学

罗哈斯出生在哥伦比亚的卡利，小时候随家人搬到了新泽西州，她与纽约市的距离最终让她在2012年选择了普拉特。在那里，罗哈斯学习了通信设计(专注于插画)，但在大一的时候意外地找到了一个陶瓷工作室。她说:“那时我意识到这是我可以接受的东西。”“我着迷于它的物理性质，以及你如何用粘土或泥土制作任何东西。”罗哈斯跟随她的好奇心，对创造不仅仅是功能性的陶瓷的前景感到兴奋。(她提到爱丽丝的马克尔彼得,费施利和大卫·韦斯的古根海姆展览如何更好地工作作为早期的灵感。)

在很多方面，罗哈斯的时尚雕塑都源于她近距离观察的天赋。在经常穿着耐克Air Force 1后，罗哈斯注意到这双鞋看起来好像是用粘土做的。她受到启发，做了一只鞋是陶瓷，但仍然保留了现实的特点。从那时起，这些雕塑就成了她轮转的支柱。虽然罗哈斯发现鞋子的轮廓在视觉上鼓舞人心，但它不仅仅是眼睛看到的。“在很多方面，它们就像一幅自画像，”她说。“它们都有相同的功能，但却能反映一个人的很多东西，我认为这很有意义。”

多年来，罗哈斯与阿迪达斯、古驰等品牌合作过。她认为社交媒体作为展示她作品的重要角色，也是她更广泛地审视我们对这些物品的价值的一部分。然而，在屏幕外，罗哈斯坚持认为，她最喜欢的部分是每件作品的实际雕刻。“它可以让我看到照片或实际的鞋子，然后用我的手像我想的那样奉献，这样你就可以看到艺术家的手在作品中。”

罗哈斯最近的个展也体现了这种程度的意图感觉很可爱，可能稍后会删除(将于2022年6月11日在LAUNCH F18展出)。展览包括艺术家的鞋雕塑，以及将鞋带编织到帆布上的纺织品作品(后一件作品自2021年初开始进行)。罗哈斯开始思考在鞋子和制鞋中重要的不同材料。当然，鞋带在这次探索中扮演了重要角色。她补充说:“这是因为鞋带和它们的柔软性，以及人们对它们的创造性倾向。”“你系鞋带的方式真的吸引了我。”

撇开美学不谈，脆弱性是这一系列作品的一个驱动因素。“我觉得这是翻开了新的一页，继续更认真地对待自己，保持自己的空间，”罗哈斯说。“作为一名艺术家，时尚有时让人感觉很排外，而艺术有时让人感觉像是男孩的俱乐部。在这个领域，你很难坚持自己的立场，并感到舒服。”

随着我们谈话的展开，我很难不反思我与这些想法的关系。站在罗哈斯工作室的中央，穿着我久经考验的Veja运动鞋，我想着这双鞋把我带到了这个世界的哪个角落，并以我自己的节奏度过了生活。受到罗哈斯作品的鼓舞，我问她是否可以用她的一些作品来一张“鞋子自拍”，她鼓励我这么做。当我拍下一张照片时，我再次确认了一个简单的事实:罗哈斯的鞋雕塑可能静止不动，但这并不意味着它们不会感动你。

接下来，罗哈斯分享了更多关于她的实践，关于艺术、风格和自我护理之间关系的想法，以及背后的灵感感觉很可爱，可能稍后会删除。

告诉我你是怎么开始做陶瓷鞋的。

我对鞋子的探索始于我一直穿着耐克Air Forces。它们开始看起来像粘土做的，我想挑战一下自己，试着做一只陶瓷的，但看起来像真的鞋。

当我在纽约闲逛时，我注意到人们穿很多阿迪达斯的Stan Smiths，白色匡威的Chuck taylor，耐克Air Forces和Vans。我开始做的鞋子似乎更受欢迎。然而，我意识到它不仅仅是对我来说触手可及的鞋子。我开始看不同的品牌和设计师，觉得假装穿这些鞋子会很有趣。这就是Instagram的照片开始了。我将把我的脚放在陶瓷片后面，然后拍照．这在当时有点讽刺。

你希望人们在网上参与你的工作吗?

通过在线工作，我把它看作是对我的实践的曝光。它引发了关于我们对品牌和设计师的重视，以及这说明了我们自己的讨论。有趣的是，观察人们如何与特定的鞋子互动，并思考为什么我们会被特定的鞋子吸引。

你是否将同样的意图运用到你的风格中?

是的。我认为个人风格很大程度上来自于如何你的穿衣风格与什么你穿。衣服承载着如此多的意义和历史，尽管我不一定每天早上醒来都能感受到自己挑选的衣服的分量，但我确实是有意为之。

我的日常着装必须真实。我喜欢把有领衬衫和圆领毛衣混搭。我喜欢用我的Mary Janes牛仔裤做牛仔造型。我在毛衣上绣东西，喜欢穿红色，因为我姓红色。我总是把袜子和毛衣里面穿的有领衬衫搭配起来，最近，我戴了很多发卡。

什么与美丽或健康相关的东西能激活你的五种感官?

我总是在我的指甲上画笑脸，我通常用黑色指甲油和一个小画笔来画它们。看到我手上的笑容提醒我一切都好。画上笑脸有一种安慰的感觉，指甲油的味道会让我清醒一点，我已经这样做了很长时间了，如果我的手上没有笑脸，它们就不像我的手。

你对利用艺术来自我护理或健康有什么建议吗?

做那些让你感觉良好的事情。另一件事是一旦开始就努力完成。有时我们会感到气馁或迅速走开，因为我们想，这太浪费时间了．但如果你能熬过去，感觉会很好。

我想谈谈你的节目，感觉很可爱，可能稍后会删除。准备把你的愿景变为现实是什么感觉?

我在过去的一年里一直在为这个展览做准备。我已经想好鞋带了。我并没有公开它们，因为它们是完全不同的作品，我不想让其他人的观点让我重新思考我对它们的看法。但当我不在工作室在家创作时，创作这些作品让我感到耳目一新，所以我可以专注于编织这些作品。

你认为有没有一件作品最能体现你的艺术身份?

是啊，鞋带脏的那个。这是我做的第一批作品之一。题目是:我可能是我一生的挚爱．它真的很特别。很多人追求完美。但我做的第一件大作品上的脏鞋带对我来说意义重大。

我喜欢你在命名作品和展览本身时使用的语言，这就像一个梗或文化的游戏。这对你来说很自然吗?

我觉得这是我们相互联系的一种方式。每个人都倾向于理解一个模因及其简单性，以及它有时有多复杂。我对命名很感兴趣。

如果你从幽默中抽离出来，你正在探讨一些相当沉重的主题。但我想这就是你作品吸引我的地方——平易近人。

完全正确。有一部分确实很私人，但也是我很脆弱的原因。我天生害羞，所以这是我表达自己的声音的方式，能够与那些可能也有同样感觉的人建立联系。

重要的是不要让它超出所有人的理解范围。我的节目标题是，感觉很可爱，可能稍后会删除，说明了这一点。当人们通常使用这个短语时，他们通常是在发布自拍照。这是我发布自拍照的方式，嘿，现在这很重要。

这是尖锐的。作为一名艺术家，你的动机是美还是对话?

我会说是谈话。每个人都有独特的方式来思考什么是美丽的，什么是不美丽的。

最近有什么事情改变了你对美的看法?

一般人。当你走到外面的世界时，你会看到消极的东西或拥有更积极的前景。我更倾向于一个乐观的人，我不明白为什么当外面已经有这么多消极的东西时，我还会消极。